Hokusai, tresnitt og japansk kultur

I det tredje arbeidskravet dette semesteret skal koble trykk med teori.

Problemstilling: hva brukte de som uttrykksmåter i Ukiyo-e, og hvordan levde Hokusai?

Innhold i oppgaven:

• 4 hovedgrupper i trykkteknikk
• tresnittmetoden
• Ukiyo-e kunstnerretningen + japanske tresnittkunstnere
• Hokusais liv
• Japansk design i forhold til Hokusai
• pedagogisk skisse for bruk i skolen

Å gå tilbake 200 år å se hvordan trykk ble produsert i Japan da, har vært lærerikt og spennende opplevelse. Jeg har lært masse om trykkteknikk, tresnitt, Hokusai, og mange ting har overasket meg underveis. Jeg ble mektig imponert etter at jeg så en video der de viste hvordan de gamle mesterne trykket i Ukiyo-e kunstnerrettingen..

Kunst og håndverk i skolen, historisk utvikling

Da skolen for alle ble innført i 1739 hadde de ikke KUH, og ingen lærerutdanning (kom i 1800). Første private undervisning i Norge skjedde på barnehjem fra 1600-tallet, slik at barna kunne være samfunnsnyttige senere i livet. På 1800-tallet kom industriskoler, som var skoler ved fabrikker og gjaldt for fabrikkeiers og arbeides barn. Når kunst og håndverk ble innført i skolen, skulle man utvikle hjernen like mye som manuelle ferdigheter. Fagdidaktikken ble basert på modellæring, etter inspirasjon fra tyske skoler. Fokus var på kopiering, øve nøyaktighet og flid, noe som førte til at barna ble tidlig flinke på å tegne realistisk. John Ruskin (1819-1900) mente at barn skulle lære igjennom kunst. Ved å studere anerkjente kunstverk, kunne kan utvikle sin sans for skjønnhet.

Ved å lære om KUH-historien i skolen har jeg fått enda mer inntrykk i hvor viktig kunst og håndverk er. Vi fører håndverke videre, og hvis ingen gjør det dør håndverke bort. Dette ser vi i dag ved at knipling er på vei ut. I skolen kan man bruke kunsthistorien som en intro til oppgaver, noe som motiverer elevene og gir kunnskap til elevene.